Год назад мой знакомый из Нью-Йорка Юрий Лев, посоветовал наравне с художниками приглашать к нам на фестиваль и профессиональных фотографов.
Эту роль мы доверили нашим друзьям из Риги Зое Лебедевой и Сергею Буданову, для которых фотография — работа. Надеемся, что идея окажется удачной и со временем станет еще одной интересной традицией тартуского фестиваля и к нам станут приезжать фотографы из разных стран.
В рамках трехдневного проекта в фойе Тубина зала расположится небольшая выставка работ наших гостей.
Можно будет купить фотографии, оформленные специально для нашего проекта и на месте получить автографы авторов.
Гости подарят фестивалю две короткие фото сессии, самостоятельно выбрав из списка выступающих по одному участнику концертной программы. Кто именно окажется моделью для мастеров, станет ясно в субботний вечер. Их имена мы объявим на вечеринке в ресторане Entri. Зоя и Сергей оставят в коллекции фестиваля несколько своих работ, в память о нашем сотрудничестве.
Мы с удовольствием представляем фотографов «Музыки листопада 2017»
Зоя Лебедева, Рига, Латвия
Первый раз в жизни Зоя взглянула на мир через объектив фотоаппарата 16 лет назад, и с тех пор больше не представляет свою жизнь без фотографии. Судьба свела её со многими интересными людьми, которые помогли ей по-настоящему раскрыть творческие способности, научить видеть прекрасное в обыденном. На выставке окна самой разнообразной формы и стиля представлены как живой организм, существующий вне времени. У каждого окна своя история. Будь то совсем новое окно с зеркальной поверхностью витрины магазина или кафе, геометрически идеальное окно, одного из сотен ему подобных окон фасада небоскрёба или старое покосившееся оконце с выбитыми стёклами. Открытое окно символизирует приглашение, закрытое — личную тайну. Разбитое окно наводит на мысль о насилии. Окно, занавешенное легкой шторой, символизирует степень открытости; занавешенное тяжелой шторой — наводит на мысль об изоляции. Освещенное окно — символ надежды. Свет, освещающий окно, — это символ маяка или эмблема возвращения домой и.т.д. Таких примеров можно перечислить ещё очень много. Основная идея выставки состоит именно в том, чтобы дать возможность почувствовать зрителю его собственные эмоции, которые возникнут при взгляде на тот или иной снимок и попытаться представить в воображении историю каждого окна. В Риге в течении нескольких лет прошло пять персональных выставок фотографа
Работы Зои Лебедевой
Сергей Буданов, Рига, Латвия
Впервые взял камеру в руки в 1968 году (и до сих пор держу ее в руках.)
Сперва это была старая »Praktica», доставшаяся мне по наследству от деда.
Модель то ли до-, то ли сразу послевоенная. Этим потрепанным фотиком снимал лет шесть-восемь и был вполне доволен. Снимал все подряд, как акын, который поет обо всем, что видит. Член Союза Фотохудожников Латвии (FIAP)
Неоднократно принимал участие в различных фотовыставках, из них 7 персональных. Был награжден Голубой Лентой FIAP за серию портретов латвийских музыкантов. В 1999 г., как представитель Рижского джаз клуба, фотографировал на фестивале “Jazzjamboree-99” в Варшаве. Последние 20 лет регулярно снимаю на “Saulkrasti jazz festival “ и “Rigas Ritmi” И хоть снимать джаз я начал где-то в 1972-73 г.г. и, без ложной скромности, меня можно назвать джазовым фотографом, на этой небольшой выставке вы не увидите портретов музыкантов. Здесь мне хотелось представить другую сторону своего творчества — натюрморты. Хотя и на этих снимках звучит музыка… или мне это кажется…?
Работы Сергея Буданова
コメント